martes, 29 de septiembre de 2009

Un Sueño

Bueno, aqui yo voi a contarles masomenos los sueños que tuve a lo largo de mi infancia, va, enrealidad es algo que quiero pero algunos se podrian cumplir en algun momento de mi vida, pero antes de empezar debería tener consiencia de una buena definición de sueño... Algunas personas dicen que los sueños se pueden realizar.. Pero, ¿que pasa con los que muestran los sentimientos de una persona o algo sobrenatural? Si bien, aveces uno no sueña lo que quiere soñar.. Para mí que el subconsiente analiza lo que podria querer o lo que estoy deceando en este momento...
Siempre alguna persona soñó con divagaciones como por ejemplo una vez soñe que venía un payaso y me daba un tortazo en la cara sin ninguna razon :S jaja y creo que este tipo de sueños son los que definen a una persona en especial..
Sinceramente, para mi es eso porque a travez de ellos podemos definir las actitudes, o el comportamiento de la persona en la vida diaria, pero tambien puede ser el extremo opuesto.. en el que se sueña con algo que nunk haria uno mismo, como por ejemplo tener la valentia de hacer algo que no soy capaz de hacerlo.. no se si me entienden pero es algo muy comlicado :S
La carolina me mira con cara fea diciendome que noo tiene nada que ver.. vo vé
cada uno piensa a su manera, y divaga.
No se si alguien estará leyendo esto pero solamente les digo que busquen lograr los pensamientos y metas suyos, no sus sueños, xque capaz que sea muy fantasioso o sobrenatural.. Bhoo!
Me voy
Besitss :)
Luchaa

viernes, 28 de agosto de 2009

Biografia de Natalia Pastorutti


Es la segunda hija de Griselda Haydee Saccino y Omar Alberto Pastorutti. Desde pequeña, junto a su hermana tomaron clases de órgano y luego de guitarra.
Se presentaron por primera vez como dúo en el festival de Las Cumbres, Córdoba.
En enero de 1996, con apenas 13 años, Natalia acompaña a su hermana en el Festival de la Canción en Cosquín en la presentación que fue distinguida como revelación y recibieron el premio Cosquín de Oro.
Al finalizar 1996, Natalia acompaña a Soledad en la grabación de su primer disco "Poncho al Viento", participando en "Alma, Corazón y Vida", "A Don Ata", "Rosario de Santa Fe" y "A Gualeguachú". Al poco tiempo la venta del disco superó las 800 mil unidades en muy corto lapso desde su salida.
En 1997 las dos hermanas hacen una gran gira por el país, cantando en 181 pueblos y ciudades de la Argentina. Se edita el segundo álbum de Soledad, y Natalia es nuevamente convocada a participar en "Las Moras", "Del Norte Cordobés" y "Mano a Mano". 1997. Realizan diez presentaciones en el Gran Rex de Buenos Aires.
Soledad se convierte en la representante argentina para componer una canción e incluirla en el álbum editado a nivel internacional con motivo de la realización del Campeonato Mundial de Fútbol y las hermanas Pastorutti acompañan oficialmente al seleccionado argentino a Francia. Antes de su regreso al país, Soledad y Natalia reciben en Madrid una distinción de Sony Music Internacional por haber alcanzado el millón de unidades vendidas.

Soledad y Natalia en un recital en 2008
En su regreso al país, Sony Music Argentina las reconoce públicamente como las artistas que produjeron las mayores ventas en menor tiempo de toda la historia de la compañía, tomando en cuenta a todos los artistas, de todos los géneros musicales. Terminan el año editando "A mi Gente", su primer disco editado en vivo, que plasma los recitales del Gran Rex, en donde Natalia participa en "Soñadora del Carnaval", "De Fiesta en Fiesta", "A mi Gente", "Déjame que me Vaya", y se anima a grabar su primer tema solista "Sapo Cancionero".
Durante 1999, Natalia realiza su primera experiencia en el cine con una participación especial en "La Edad del Sol", película que fue vista por más de un millón de espectadores. Las Hermanas Pastorutti viajan a Miami a grabar su cuarto disco bajo la producción de Emilio Estefan. Natalia participa en "El Humahuaqueño" y "Popurri de Candombes" Este disco contiene ritmos de distintos lugares de Latinoamérica, y las lleva de gira por Uruguay, Paraguay, Chile, Perú, México, Estados Unidos y España.
Soledad y Natalia participan del Festival Chileno de Olmué y del Festival de Viña del Mar. A mediados de año vuelven a presentarse en la ciudad de Buenos Aires y colman en tres oportunidades la capacidad del Estadio Luna Park. En agosto actúan durante cuatro noches en el Festival Folklórico de Martigues (Francia) y en el Barbican Center de Londres. En octubre sale a la venta el disco "Soledad", donde Natalia canta en "De Mi Madre", "Chacarera del Cardenal" y "Si queremos".
En el 2001 editan Libre, bajo la Producción de Alejandro Lerner y Fernando Isella, el cual es presentado nuevamente en 5 presentaciones en el Gran Rex. Natalia participa del primer corte de difusión del disco "Tren del Cielo", y también en "Padre del Carnaval" y "Todos Juntos".
Durante el 2002 vuelven a presentarse en el Festival de Viña del Mar. Sony Music decide relanzar "Libre" y realizan una gira por Argentina, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Costa Rica, Perú y Uruguay. Antes de finalizar el año las hermanas Pastorutti deciden Homenajear a Horacio Guarany en el Estadio Luna Park, lo cual queda registrado en un nuevo disco denominado "Juntos por Única Vez", donde vuelve a lucirse como solista en "Puerto de Santa Cruz"y "Jacinto Piedra", y nos sorprende cantando a trío (Soledad-Natalia-Horacio) el clásico "A Don Ata".
En el 2003 editan "A Donde Vayas" donde podemos escuchar a Natalia en "Tambores del Sur", "Luz de Amor", "Luces para mi" y "Zamba de Usted".
Durante el 2004, Rincón de Luz, la telenovela protagonizada por su hermana en el 2003, se presenta siete veces con formato de Show Musical-Teatral en el Estadio Nokia, con capacidad para diez mil personas, ubicado en Tel-Aviv (Israel), y Cris Morena, productora de la misma, decide invitar a Natalia a participar del mismo. En ese mismo año, se presentan en el Estadio Luna Park, debiendo agregar una tercer funcional adicional debido a la gran demanda de entradas. Ese mismo año Natalia graba "Si Supieras" para competir en el "Festival de Viña del Mar"
En el 2005 siguen recorriendo el país con sus presentaciones, consolidándose como las artistas de mayor convocatoria a nivel nacional. En agosto se edita "Diez años de Soledad", el primer disco doble. La producción de este disco estuvo a cargo del reconocido músico Afo Verde, y se compone, el primer álbum de once temas de estudio, donde Natalia participa en "Una Fiesta", "Yo vendo unos ojos negros", "Quiéreme como te quiero yo" y se incluye su versión solista de "Si supieras", donde demuestra su madurez como vocalista y como intérprete. El segundo disco es totalmente en vivo y Natalia participa de "Todos Juntos", "Tren del Cielo"y "A don Ata".
Inmediatamente, el 26 de noviembre, inaugura junto a Soledad, el Estadio Pepsi Music, donde presentan el disco e inician una gira que las llevará a recorrer los escenarios más importantes del país durante todo el 2006, incluyendo el Festival de Cosquin en Córdoba y el Teatro Gran Rex en Buenos Aires. Durante el 2006, también editan su primer DVD "Soledad en Obras".
Comienza 2007, recibiéndose de abogada, en la Universidad de El Salvador. Es invitada a participar, y acepta, del "Circo de las Estrellas", segmento televisivo del exitoso programa de Susana Giménez, emitido de lunes a viernes a las 20 por Telefe, donde semana a semana se desempeñó con sus pruebas de circo, el cual gana. A su vez, es el año en que decide lanzar su primer disco solista, que fue producido por Guillermo Vadala, bajista de Fito Páez.

Biografia de Los Nocheros


Biografía de Los NocherosEn 1986, la tierra salteña, abrazada por el trópico, fue testigo de los primeros acordes de Los Nocheros.El ámbito de sus comienzos estuvo musicalizado por Los Chalchaleros, Los Fronterizos, Los de Salta, Los Cantores del Alba, Los Nombradores, Daniel Toro; fue entonces cuando supieron forjar esa personalidad y ese sonido auténticamente salteño, que los llevo a recorrer todo el país.Sus primeras incursiones artísticas, luego del coro polifónico de Salta, fueron como dúo, conformado por Mario y Rubén. Al poco tiempo fueron integrando nuevas voces hasta conformar el cuarteto actual.La agrupación está integrada por Mario Teruel (barítono, guitarra-arreglos, composición), Jorge Rojas (tenor, voz y composición), César Kike Teruel (barítono, guitarra/charango, composición), y Rubén Sergio Ehizaguirre (tenor, voz y composición).Con una dinámica artística asombrosa fueron colmando todo tipo de festival, teatro, estadio o anfiteatro en el que actuaran.En 1994 irrumpieron en Cosquín y obtuvieron la consagración, éste galardón sirvió para certificar el comienzo de un éxito imparable. Obtuvieron, entre otros premios, el Francisco Canaro (S.A.D.A.I.C), el Olimpia (Salta), el Pampa (Córdoba) como artista revelación en 1997 y el Premio Gardel como Mejor Grupo de Folklore y Mejor Álbum del año 1999; y como Mejor Grupo de Folklore en el 2001. También fueron nominados para los Premios Grammy Latinos (2000) en el rubro Mejor Álbum Folklórico. Buenos Aires fue el siguiente destino. En el año '97 actuaron en el Coliseo, en el '98 lo hicieron en el Teatro Gran Rex, en el '99 llegaron al Luna Park realizando 5 shows. En abril del 2000 presentaron un mega espectáculo en el Estadio de Vélez Sarsfield y a fines del 2000 volvieron al Luna Park con 8 presentaciones. En el mes de septiembre del 2001 en el mismo estadio (Luna Park) 7 noches recibieron a un total de 49 mil personas, superando las anteriores cantidades de público convocadas. Anualmente, Los Nocheros recorren el país con una gira que abarca todos las provincias y los escenarios imaginables. Esta gira se lleva a cabo con un staff de 20 personas y con toda la técnica que se emplea en los grandes escenarios. En el año 2000, la promoción del disco Nocheros llevo al conjunto a viajar por Colombia, Venezuela, Paraguay, Chile y México. Los Nocheros han editado: Con el Alma (1994), Tiempo de Amor (1996), Ven por Mí (1997), Signos (1998), Nocheros (1999), Señal de Amor (2001) y Estado Natural (2003) que contiene doce nuevas canciones con el estilo que los caracteriza y con un sonido que crece disco a disco.La producción de cada uno de sus discos es un cuidado trabajo en el que converge un nuevo repertorio y clásicos del folklore argentino. En el año 2004 lanzan Noche Amiga Mía, un recorrido por todos los ritmos de América: carnavalitos, chacarera, zamba, bolero y cumbia. Para este disco invitan a Alejandro Lerner y Alfredo Rojas. Daniel Magal y Rubén H. Lotes son los autores del primer corte, "Cara De Gitana", un éxito de hace años. En marzo de 2005 Jorge Rojas decide alejarse de la banda para lo cual se organiza la última presentación en el estadio de Ferro el 30 de abril, recital que queda registrado en un disco titulado Vivo y así le dan la bienvenida a la banda a Álvaro Teruel, hijo de Mario.En mayo de 2006 lanzan "Crónicas", primer disco luego del recambio de integrantes y que sirve para presentar oficialmente en sociedad al joven Álvaro. En esta nueva produccion, Los Nocheros vuelven a experimentar con ritmos latinoamericanos y baladas melódicas. Sin Rojas, la fórmula no cambia: música popular argentina con percusión pop y teclados. Con arreglos cuidados, prolijos y simples, las canciones recrean un sonido nochero que lleva más de quince años de vigencia y una eficacia comprobada a la hora de sumar admiradores.El primer sencillo fue presentado en la entrega de los premios Gardel y se titula "Crónica de las cosas que pasan en la ciudad cuando no me respondes"."Gen" es el siguiente trabajo discográfico de los salteños, y marca el regreso a sus raíces musicales proponiendo la vuelta a los inicios como grupo.Apartados un poco de lo melódico, esta placa retoma las canciones clásicas, con 14 temas de autores como los hermanos Abalos, Atahualpa Yupanqui, Montbrum Ocampo y Videla Flores, César Perdiguero y los hermanos Núñez, entre otros."Las 2200 noches" es el siguiente disco editado en octubre de 2008. Recorre 15 temas en vivo del pasado y el presente, con la participación de invitados de lujo como Abel Pintos, Roxana Carabajal y el grupo Las 5 voces

Biografia del Chaqueño Palavecino.!


Oscar Palavecino nació el 18 de Diciembre de 1959. Allí habitan comunidades Tobas, Wichi, Chulupies y Chorotes. Rancho Ñato, es un lugar donde tres naciones limitan: Argentina, Paraguay y Bolivia. Su Madre se llamaba Estela, tenia 35 años el día que nació Oscar. Doña Estela tuvo que cumplir un doble rol, ser madre y padre al mismo tiempo.Desde niño trabajo para poder colaborar en casa. A los 9 años enfrentó la enfermedad de su madre, Doña Estela en ese entonces han tenido que vender sus pocas pertenencias he instalarse en Tartagal con sus hermanos, porque allí existía un enfermero que podría atenderla. Viviendo en la casa de sus tíos durante largo tiempo. Allí en casa de unos tíos vivieron durante largo tiempo.Por la mañana asistía a clases y por la tarde trabajaba. Tenía 17 años cuando su madre falleció en 1976, Oscar siempre agradeció lo que Doña Estela le había enseñado, llevándolo grabado en su corazón. A partir de allí comenzó a vivir solo, pues sus hermanos habían conseguido trabajos en Salta.Hasta que uno de ellos, Juan Pablo, lo llevo a Salta a vivir en casa de una Tía, quien le consiguió su primer trabajo en la ciudad, cargando y descargando garrafas. Luego de hacer el servicio militar, regresó y reanudó sus tareas en la compañía de garrafas, pero entonces realizando el transporte de las mismas.Comenzó su vida como chofer recorriendo rutas de Vespucio, Pocitos y Oran hasta llegar a Tucumán, en la empresa Atahualpa donde había sido seleccionado entre 64 postulantes.Ya en ese entonces convivian su pasión por el trabaho y por el canto, dentro de la empresa era conocido como "El cantor de Atahualpa".De a poco hizo sus primeros casos como cantor comenzó a presentarse en la peña Gauchos de Güemes y en la Parrillada de Don Pereyra, de esta forma comenzó a atravesar el miedo al público, solo quería que lo escucharan cantar. Pilcomayo Tres, fue el nombre de su primer grupo, cuando solo tenia 25 años. Lo formaban en el violín el Negro Gomez, Elvio Condoríen al segunda guitarra y Oscar tocando el bombo.Con el grupo recorrió el norte y Bolivia, donde era muy bien recibido.En ese entonces, ya se presentaban en actuaciones pequeñas, hasta que un día se alejo el violín. Para Oscar la presencia de este instrumento era importantisimo, porque era lo que lo diferenciaban de los demás, por eso yá el grupo no tenía el mismo sonido, así fue como se disolvió Pilcomayo Tres.Proyectando armar su primer grupo, Oscar convocó a Oscar Bazán en la primer guitarra, a Don Lucas Cabral en el bandoneón, Elías Balderrama en la segunda guitarra (lugar que había sido ocupado antes por Cabeza) y en la percusión a Pascual Toledo (sucedido por Dante Catán y Dante Delgadillo, que fueron percusionistas por poco tiempo).El primer casette se grabó con la participación Fernando Matos, en el violín. Fernando Matos es un violinista porteño, debido al costo que representaba que sesionara en la grabación del disco Oscar debío de solicitar ayuda a amigos para juntar el dinero, y aun asi no logro completar el costo.Ya estaba junto a él Oscar Bazan y Lucas Cabral, con Don Lucas se compuso el "Gatito pa Don Lucas", Pascual Toledo Cuando llegaron a Tucumán se juntaron todos para poder grabar, por supuesto que había que coordinar los trabajos...El primer cassette lo realizo en 1987 y se llamó "Pa mis abuelos esta zamba" y logro su mejor momento en Bolivia.En realidad el Chaqueño nunca dejo de agradecer a aquellas personas que de alguna manera le dieron una mano. Los Chalchaleros, Luis Landrisina, Raúl Portal, Mabel Maharbiz, es interminable la lista.Así comenzó a recorrer los escenarios de folklore con su conjunto hasta regresar al escenario que lo vió nacer en la Peña de los Gauchos de Güemes donde el éxito lo llevo a grabar su segundo cassette "Pal Tío Pala" (1989).Este trabajo tuvo mayor éxito que el anterior.Su participación en la Preserenata de 1992 lo llevó a la Serenata Mayor, allí El Chaqueño se presento con Don Lucas Cabral en el bandoneón, Pascual Toledo en el bombo, el Mulato y Oscar Bazán.Por eso mismo el intendente en ese momento de Cafayate, Jesús Strisich lo invito a presentarse en la Serenata. Fueron dos noches de actuación en la Serenata a Cafayate. Esto marco el camino a Cosquín.Yá en Cosquín y formando parte de la delegación de Salta en la región del Chaco-salteño, su presencia fue impecable, pero su oportunidad mayor se dio cantando un tema, cuando se televisa para todo el país, eso es lo que anhelaba Oscar desde que llegó a Cosquín.Este material lo realizó en una grabadora de Salta.En 1993 con la idea de dejar Tartagal, toma la desición de abandonar la empresa donde trabajo durante 11 años - Atahualpa.Ya radicado en Salta comenzo a trabajar en La Veloz del norte. En Salta por los años 1994-1995 se esfuerza por mantener su trabajo y su canto, y comenzó a grabar "El Alma de Felipito"."Chaco escondido... Yo soy de allá" (2007), se titula el nuevo disco del popular artista folclórico.En 2008, el Chaqueño Palavecino presenta el disco "Abrazando al caudillo" que reúne 21 temas pertenecientes al reconocido compositor argentino Horacio Guarany. Mediante unas palabras como introducción, Guarany participa del disco de Palavecino, quien interpreta el repertorio de canciones folclóricas.

Biografia de Soledad Pastorutti


Biografía
Soledad nace el 12 de octubre de 1980 en Casilda, pueblo vecino a Arequito (pequeño pueblo de la provincia de Santa Fe, que más tarde ella misma se encargaría de ubicar en el inconsciente colectivo del folclore nacional) ya que el mismo no contaba con los medios suficientes para traerla al mundo. Hija de Omar Alberto Pastorutti, un mecánico y Gricelda Haydée Saccino, una profesora de danzas clásicas. Desde niña, comparte la pasión de su padre por la música folclórica argentina. En el verano de 1995, llega hasta el Festival de la Canción en Cosquín. La repercusión que tuvo en las peñas que circundan el escenario mayor hizo que la gente pidiera un lugar para ella en el mismo. Lamentablemente una disposición municipal de esa ciudad no permitía que menores de edad sean expuestos en televisión pasada la medianoche. El crepúsculo del sábado 4 de noviembre de 1995, marca el inicio de la carrera profesional de Soledad como cantante. Fue en la ciudad de Escobar, en la Provincia de Buenos Aires.

Primer Cosquín y "Poncho al Viento"
Con apenas 15 años (1996), Soledad se presenta junto a su hermana Natalia en el Festival de la Canción Cosquín. La presentación de las dos hermanas, acompañadas por sus tres músicos, no pudo haber sido más exitosa. Soledad se consagra como revelación de esa edición de festival y recibe el premio "Cosquín de Oro".Finalizando el año, Soledad firma con la discográfica Sony Music y se edita su primer álbum oficial, "Poncho al Viento". Soledad firmó con la discográfica Sony Music, la cual edita su primer álbum oficial, Poncho al viento. Este trabajo que la compañía consideró de venta regular y que no contó en un comienzo con una gran campaña de marketing, marcó un hito en la industria discográfica argentina, al provocar una explosión de ventas que supero la barrera de las 800 mil unidades en muy poco tiempo.

"La Sole" y el mundial '98
Su vida se convierte en una gran gira por el país, llegando en 1997 a cantar en 181 pueblos y ciudades del la Argentina. Edita su segundo álbum, La Sole y los ecos de su voz comenzaron a llegar a Buenos Aires. Sus dos álbumes trepan en las listas de ventas a tal punto que ambos compiten y se alternan en el primer puesto de ventas. Soledad finaliza el año llenando diez veces el teatro Gran Rex, la sala teatral más importante de Buenos Aires.
Ya en 1998 duplica la cantidad de presentaciones en Buenos Aires realizando más de veinte conciertos, nuevamente en el teatro Gran Rex. Se convierte en la representante Argentina seleccionada por Sony Music para componer una canción (“Los sueños de todo el mundo”), e incluirla en el álbum editado a nivel internacional con motivo de la realización del Campeonato Mundial de Fútbol. También acompañó oficialmente al seleccionado argentino a Francia.

"A mi gente"
Luego del mundial, recibió en Madrid (España) una distinción de Sony Music Internacional por haber alcanzado 1.000.000 de unidades vendidas con sus dos primeros álbumes. En su regreso al país, Sony Music Argentina la reconoce públicamente como la artista que produjo las mayores ventas en menor tiempo de la historia de la compañía, tomando en cuenta a todos los artistas, de todos los géneros musicales.
Aquellos conciertos en el teatro Gran Rex se convirtieron en su primer álbum en vivo, editándose a finales de año bajo el título de A mi gente. Muchas discotecas y radios FM pasaban canciones de Soledad, produciendo una revolución musical ya que se trataba de un género relegado de esos ámbitos.

La Edad del Sol y "Yo si quiero a mi país"
Durante los primeros meses de 1999 Soledad se sumerge en la filmación de La Edad del Sol, su primer experiencia en el cine. El guión de la película gira en torno a una historia que cuenta como un viaje de egresados, donde uno de los jóvenes que es una famosa artista, se complica de forma sorpresiva. La película se estrenó el 1 de julio de 1999 y fue un éxito importante, llegando al millón de espectadores[1] .
El productor cubano Emilio Estefan, viaja a Argentina para conocer a Soledad y luego convertirse en el productor artístico de su cuarto álbum, Yo sí quiero a mi país, editado durante el mismo año (1999). Este álbum, grabado en Miami, acerca a Soledad a ritmos de distintos lugares de Latinoamérica y en consecuencia, trasciende fronteras, llevando consigo a la música popular argentina de gira por diversos paises tales como Uruguay, Paraguay, Chile, México, Estados Unidos, España y Perú; en este último -incluso- llega a compartir escenario con Tania Libertad.

Presentaciones en Festivales de la Canción y "Soledad"
El nuevo milenio encuentra a Soledad cantando en numerosos escenarios argentinos y llegando por primera vez, como invitada gracias a su exitoso paso por el Festival Chileno de Olmué, al prestigioso y difícil Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (también en Chile), donde le otorgaron uno de los premios del festival, la "Gaviota de Plata".
A mediados del año vuelve a presentarse en la ciudad de Buenos Aires, tras casi dos años de ausencia, y colma en tres oportunidades la capacidad del Estadio Luna Park.
En el mes de agosto actuó durante cuatro noches en el Festival Folclórico de Martigues (Francia), donde fue declarada revelación. Las críticas de los diarios franceses hablaron de la posible llegada del "Fenómeno Soledad" a Europa, cosa que nunca sucedió aunque por lo menos, se supuso.
A su regreso de Francia, se embarca en la grabación de su quinto álbum, Soledad, que salió a la venta a mediados del mes de octubre de 2000. Entre el final de la grabación y la publicación del álbum, Soledad se presentó en el “Barbican Center” de Londres ante 1800 espectadores en el marco del "Festival de Cine y Música Argentina" de la capital inglesa.

"Libre"

En el 2001 Soledad convoca Alejandro Lerner como productor artístico de "Libre", el álbum discográfico editado ese año. “Libre” llegó a los principales medios radiales de la mano de “Tren del Cielo”, cuyo video clip fue uno de los más rotados en la televisión argentina. La presentación de la obra se realiza en el teatro Gran Rex, de la ciudad de Buenos Aires.
La primera etapa de "Libre" fue coronada con una nueva invitación al Festival Internacional de Viña del Mar a principios de 2002, donde su actuación fue reconocida como una de las más importantes esa noche, recibiendo la codiciada “Antorcha de Plata”. Soledad realiza shows en: Argentina, Bolivia, Brasil, Canadá, Chile, Costa Rica, Perú y Uruguay.
En Octubre de 2002 Sony Music decide relanzar “Libre” con nuevo arte y un bonus track.

Homenaje a Horacio Guarany
Soledad decide finalizar el año homenajeando a Horacio Guarany, uno de los cantautores más influyentes en sus inicios y uno de los referentes de la música popular argentina. Realizan juntos un único show en el estadio Luna Park de Buenos Aires, recorriendo las canciones cumbres de sus repertorios. Este suceso musical argentino, se convierte en el álbum en vivo “Sole y Horacio juntos por única vez”.

"Adonde Vayas"
Con sobrada experiencia artística el 2003 encuentra a Soledad posicionada como una de las artistas más convocantes de Argentina y por sobre todo, con una imagen pública intachable.Estos galardones hacen que la reconocida productora Cris Morena, la proponga para participar en una telenovela que se emitiría en televisión abierta. Debuta en la telenovela "Rincón de Luz" cuyo formato es el de tira diaria, la cual trascendió fronteras al igual que ya lo había hecho su música.Aprovechando al máximo los días, decide coproducir ella misma junto a Pablo Santos (bajista y director musical de su banda), su nuevo álbum: "Adonde Vayas", su disco "íntimo", su trabajo más personal. Siete de las canciones tienen su marca, son su propia obra.

Soledad en el 2004
En Enero del 2004 la actuación de Soledad es marcó un record de público para el festival de la ciudad cordobesa de Jesús María."Rincón de Luz", la telenovela grabada y emitida en la Argentina durante el 2003 llega a distintos países del globo e incluso, en Abril, llegó a ser presentada con formato de show musical - teatral en el Estadio "Nokia", con capacidad para 10.000 personas, ubicado en Tel-Aviv (Israel). Realizaron 7 presentaciones.El estadio Luna Park se vistió de gala por dos noches y Soledad, con una puesta en escena impresionante, que incluyó la proyección de clips alusivos a la temática de las letras de las canciones, presenta oficialmente "Adonde vayas".El público quiso más. Fue necesario otro show en el Luna Park.En Chile también participó del Festival de Punta Arenas, donde fue galardonada con los premios "Ñandú" (jurado de artistas) y "Ovejero" (juzga el público).El año comenzó con récord de público y obtuvo otro. Esta vez ayudo a que la exposición de la "Rural de Palermo" en Buenos Aires (la más importante del país), contara con 153.600 personas el día que ella se presento.Soledad sigue con sus otras facetas artísticas, participando como actriz en programas televisivos de masiva audiencia de la televisión argentina, "Los Roldán" y "Pensionados". Luego de analizar las propuestas Soledad estrenó en Canal 13 de Buenos Aires (señal de alcance nacional), "El Llamado Final" producido por "Promofilm". "Elefante" (grupo musical mexicano, autores e intérpretes originales del tema "Adonde Vayas"), invito a Soledad para participar en la grabación de su nuevo disco. Soledad grabó junto a Jorge (voz líder de Elefante), "Píntame de Azul".

"Diez años de Soledad"
2005 fue el año del regreso a Cosquín. Luego de una gran repercusión de su presentación realizada en Jesús María, en donde fue la figura central de la séptima noche del 40 Festival Nacional de Doma y Folclore 2005 ante más de 20.000 personas que la ovacionaron, Soledad colmó la capacidad de la Plaza Próspero Molina en su regreso al Festival de Cosquín 2005. Llegamos así al mes de Agosto, donde se produce un nuevo hito en la carrera de Soledad: su primer disco doble y el más representativo hasta el momento de su pasado y presente:.. "Diez Años de Soledad". La producción de este disco estuvo a cargo del reconocido músico AFO VERDE, y se compone, el primer álbum, de once temas en estudio, donde Sole muestra toda su madurez como vocalista y como intérprete. No sólo recurre a algunos clásicos que nunca había cantado sino que vuelve a mostrar su faceta de compositora, como ya lo había hecho en su anterior álbum. Finalmente, como "bonus track", nos encontramos con un tema que será un clásico: "Brindis", tal el título del tema que Afo Verde compuso especialmente para Soledad. En el mismo habla de su carrera, de los sinsabores de la misma, pero sobre todo, de la alegría que es para Soledad el poder cantar para su público. El segundo disco es totalmente en vivo, con 10 temas que fueron grabados en el especial que se realizó en los estudios de TELEFE en Martínez, Buenos Aires.Inmediatamente, el 26 de Noviembre, La Sole fue convocada para la inauguración del Estadio PEPSI MUSIC (Obras), de modo tal que allí fue y presento su último disco. Con un lleno total de fans, de los viejos y nuevos, que festejaron con ella el comienzo de las celebraciones por sus 10 años de carrera con la música.

Un año muy especial
En el 2006 se cumplieron 10 años desde aquella vez que subió por primera vez al escenario mayor de Cosquín junto a su inseparable hermana Natalia. Entonces, como no podía ser de otra manera, la segunda luna de Cosquín 2006 brilló con La Sole. Festejó los 10 años de su debut en el escenario mayor de dicho festival frente a 14.000 personas. Como figura especial, y luego de estar ausente por varios años, Horacio Guarany, no dudó en aceptar la invitación de La Sole para acompañarla en esa noche mágica y especial.Y a partir de ahí, si bien La Sole es un fenómeno indiscutible y lleva a sus espaldas varios records, en esta gira por sus 10 años volvió a sorprender con las masivas convocatorias y nuevos records en Festivales del interior del país.Una vez culminada su gira de verano, La Sole comenzó a trabajar sobre la edición de lo que sería su primer DVD titulado "Soledad en vivo en Obras". Este DVD es el registro del show realizado el 26 de Noviembre de 2005 en el Estadio Obras. Fue una noche muy especial en la que el "Templo del Rock" abrió sus puertas a la música popular y eligió a la foclorista más rockera de todos los tiempos para festejar sus 10 años con la música.Además, Soledad fue especialmente convocada para reinaugurar el ciclo de conciertos en el Salón Blanco de la Casa Rosada y para dos actos emblemáticos: el primero, en la histórica Plaza de Mayo, en una celebración que congregó cientos de miles de personas el día 25 de mayo, y el segundo, en el estadio mundialista, cantando el Himno Nacional para despedir a nuestra selección en su partida rumbo al Campeonato Mundial de Alemania.Este año Soledad también fue elegida para interpretar el tema principal de la película "Patoruzito 2", denominada "Pide un Deseo". También fue invitada para participar en un disco tributo a Andres Calamaro, "CALAMARO QUERIDO, CANTANDO AL SALMON", donde interpreto "a su manera" el tema "Salud, dinero y amor".El viernes 3 de noviembre, La Sole se despidió de Buenos Aires por, seguramente, un año. Luego de 3 presentaciones (7 y 8 de octubre y, por localidades agotadas, se agregó una nueva función el 3 de noviembre) de 2 horas, con un teatro colmado, sorpresas, artistas invitados (Axel, Facundo Saravia, Mario Bofill, JAF, Luciano Pereyra, Mercedes Sosa a través de un video proyectado en la pantalla gigante y en la platea el 10...Diego Armando Maradona quien recibió el poncho de Sole, firmó la camiseta 10 que ella uso para esta gira y subió al escenario para bailar y escuchar los últimos temas desde allí arriba), listas de temas distintos, canciones de sus últimos trabajos, canciones inéditas y canciones viejas o que habían quedado fuera de las típicas listas de temas, hasta se dio el lujo de cantar una cumbia (Luna Lunera). Tres funciones con mucha emoción, euforia y adrenalina. Ahora, Soledad continuará con sus presentaciones durante todo el verano (incluyendo Cosquín y la conducción de otro importante festival cordobés como es Villa María) hasta abril, mes en que le dará el Sí a su novio Jeremías Audoglio y comenzará su primer año sabático (en 10 años de carrera), si es que, como ella misma dice, soporta todo un año sin cantar.

"Folklore" [editar]
En el 2008 finaliza la gira "Diez años de Soledad", y el 9 de julio de ese año lanza "Folklore" un nuevo CD con material de únicamente el género que le da el título. En ese álbum interpreta grandes canciones del folclore argentino y sudamericano, como "Fina estampa", "Canción del jornalero" y el corte de difusión "La vieja". Participó además, en una fiesta para los inundados de Salta junto a Oscar Palavecino "El Chaqueño" y Los Nocheros, lo cuál deciden esa noche de espectáculo, cantar en un escenario los 6 juntos, lo cuál convoca a que canten el 25 de abril de 2009.
Debido a un cancelamiento a últimos momentos, se pasa la fecha del espectáculo al 16 de mayo.

Soledad junto a otros artistas [editar]
Soledad ha colaborado en distintas oportunidades con reconocidos artistas nacionales e internacionales, interpretando canciones de los más variados géneros musicales y en diversos escenarios, entre ellos podemos destacar a Horacio Guarany, Cacho Castaña, Adriana Varela, Franco De Vita, Andrés Calamaro, Mercedes Sosa, Ismael Serrano, Sixto Palavecino, Jairo, Mimi Maura, El Bahiano, Marcela Morelo, Los Jaivas, Luciano Pereyra, Los Palmeras, Peteco Carabajal, Alejandro Lerner, Gian Marco Zignago Alcóver, Los Nocheros, Chaqueño Palavecino, Victor Heredia, Cecilia Barraza Hora, Axel (cantante), Marilina Ross, Orlando Vera Cruz, entre otros.



La Sole en Diario de Media Noche.!

Soledad estuvo presente en “Diario de medianoche”, el noticiero nocturno de Telefe, conducido por German Paolosky y Erica Fontana. Lo hizo en el marco de “su sitio”, un segmento en el que figuras públicas son entrevistadas desde sus casas vía webcam.

Peliculas que hay que ver antes de morir.!

-Triumfos robados
-Titanic
-PD: Te amo
-Harry Potter
-El lago azul
-Los que el viento se llebo
-Piratas del caribe
-La sirenita
-Monster ing
-Naufrago
-El pueblo de los malditos
-La llamada
-La Monja
-El Grito
-Una llamada perdida
-La momia
-Crepusculo
-Impacto profundo
-2012
-1408
-Diario de una Pasion
-Abajo el amor
-Sexto Sentido
-La Profesia
-Las Profesia del no nacido
-¿Quien quiere ser millonario?
-El pianista
-El niño de pijama a rayas
-Cementerio de animales
-Matrix
-Juego de gemelas
-Tiburon
-Gladiador
-Troya
-El concurso del Millon
-Si se puede
-Por Partida doble
-Armagedon
-Mientras dormias
-Miss Simpatia
-Hombre en llamas
-Mas alla de los sueños
-Cuentos que no son cuentos
-Moulan Rouge
-El despertas del diablos
-LA EDAD DEL SOL
-El juego del miedo
-El zorro
-La casa del Lago
-El orfanato
-Amor a seguna vista
-Si señor
-Todo poderoso
-Gran Torino
-El sustituto
-Creep
-Click
-Rec